练习翻译《天声人语》080714

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▼信長と秀吉に仕えた絵師、狩野永徳（えいとく）は、以後３００年続く狩野派の栄華を決定づけた。最晩年、狩野家が独占する御所の襖（ふすま）絵制作に割り込みを策す絵師がいた。激怒した永徳、公家筋を動かし、その「はせ川と申す者」を外させる。長谷川等伯（とうはく）だ
侍奉过织田信长和丰臣秀吉的画师，狩野永德奠定了其后持续300年时间的狩野派的荣华之基。最晚期，有一个画师想要策划挤入由狩野家独占的皇宫隔扇的绘画制作。盛怒的永德，动用了朝廷方面的力量，将那个“叫长谷川的人”驱逐了出去。那人就是长谷川等伯。
▼評論家の室伏哲郎さんは近著『ライバル日本美術史』（創元社）に「永徳は、等伯のなみなみならぬ野心、タフな行動力、強力なネットワークに度肝を抜かれたことだろう」と書いた。好敵手現る、と軽くまとめては永徳に怒られよう。過労に心労が重なり、ひと月後に急逝するのだから
评论家室伏哲郎先生在其近作《竞争对手 日本美术史》（创元社）中这样写道：“永德被等伯非同寻常的野心，顽强坚韧的行动力，强有力的人脉组织能力吓破了胆吧。”出现了强劲敌手，永德会被这轻描淡写的概括所激怒吧。因过度疲劳加上心力交瘁，（永德）在一个月后就突然去世了。
▼東京国立博物館で「対決―巨匠たちの日本美術」展を見た（８月１７日まで）。美術史に輝く１２組を選び、作風の違いを楽しむ趣向だ。国宝・重文約５０点を含む名作が入れ替わり展示される
观看了在东京国立博物馆举办的“对决-泰斗们的日本美术”展（8月17日截至）。展览会选择了在美术史上熠熠生辉的12组图，其目的是为了让人们欣赏到风格迥异的画作。国宝・重要文化遗产大约50件名作被交替展出。
▼永徳の「檜図屏風（ひのきずびょうぶ）」に隣り合い、等伯の「松林（しょうりん）図屏風」。濃く彩られた檜は、金地から飛び出す勢いだ。片や、涙でにじんだような水墨の松林は、頼りにしていた千利休と、愛息を続けて亡くした時期の作という
和永德的“丝柏图屏风”邻接的是等伯的“松林图屏风”，浓绘重彩的丝柏，有一种想要从金色的地面一跃而起的气势。另一面，就像是在浸满泪水的水墨松林，正是一直赖以依靠的千利休和爱子相继去世的时期的作品。
▼二つの国宝の間は２メートルもないが、火花が散る風ではない。作者は互いに目を合わさず、正面に群がる私たちに評価をゆだねる趣だ。居心地は、まあ悪かろう。どちらも「並べるかね、それと」とつぶやいている
两件国宝之间的距离不足两米，却也没有争锋相对的感觉。作者间是互不融合，任由目光聚集在画面上的我们进行评论的旨趣。真是居心不良啊。两位作者都会暗暗的抱怨说：“怎么会和那个并排在一起啊”吧。
▼この特別展は、現存の美術誌では世界最古という「國華（こっか）」の創刊１２０年にちなむ。宗達と光琳、円空と木喰（もくじき）、歌麿に写楽。通し見て、文化の熱源とは先人の独創を超えんとする執念だと知った。花を見て、花となり、やがて華になる。
这个特别展出是因现存的美术杂志中世界最古老杂志《国华》创刊120年。宗达和光琳，円空和木喰，歌麿和写乐。看完之后，领悟到了文化的源泉就是拥有超越前人的独创精神的执着信念。赏花，成花，然后变成精华。

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狩野派（かのうは）   
    狩野派是日本著名的一个宗族画派，其画风是在15～19世纪之间发展起来的，长达七代，历时两百余年。日本的主要画家都来自于这个宗族。同时这个画派又主要是为将领和武士们服务的。
　　狩野派的画风虽在题材和用墨技巧方面属于中国传统，但在实际表达方式上却是完全的日本式。作风粗犷是其主要的特征，线条的明快和宋代绘画有明显的区别。狩野派的屏风画更以明暗配合及其单纯的装饰性处理表现突出。
    到了安土桃山时代，出现了日本最伟大的屏风画师，他就是狩野永德（1543～1590），狩野元信的孙子。以障壁画为主线的桃山绘画样式与狩野永德的名字紧紧的联系在一起。狩野永德是狩野元信之子松荣直信的长子。他通过祖父元信的指导，很早就焕发出非凡的才质，年轻时才华就超过其父亲。因此元信曾断言：以后狩野派的命运就要看永德的发展了。狩野永德以金底、艳色施加较浓的水墨轮廓，使狩野派的风格显得更加富丽堂皇。他的构图简单，喜在折叠屏风和隔扇上画鸟兽、花木和岩石。1566年，他为京都聚光院做的《花鸟图》袄绘，就可见其大胆的笔法和有动感力度的构图，从元信风格的大步迈进，预示着新时代的到来。1574年，织田信长将狩野永德的《洛中洛外图》屏风赠给上杉谦信。这幅屏风是扣人心弦的细密浓绘，金云蔽日。画中人物多达两千，充满装饰性、动感、现实感，其气魄之宏大在日本绘画史上史无前例。于是，永德的超群才能为信长所赏识。1576年修筑著名的安土城时，永德逐被重用，率领门人倾心制作天守和城内御殿的障壁画。据《信长公记》记载，这些障壁画以浓绘的花鸟、名胜和风俗为主题，极其华艳，为划时代的巨作。可惜的是，这些纪念碑式的作品，由于1582年明智光秀的叛乱，而随城郭一起烧毁了。以后，狩野永德又成为丰臣秀吉的御用绘师，在秀吉从1583年开始兴建的一系列大型建筑中，毫不停息地制作障壁画。他先后作画于大阪城、聚乐第、正亲町院御所、天瑞寺、东福寺和御所等地。过分的劳累损坏了他的健康，终于在1592年劳瘁而死。狩野永德晚年辛勤创作的成果，至今几乎都随建筑物的毁坏而荡然无存了，仅能通过他的其他一些作品窥视其一端。现存的作品中还有画在六扇折叠屏风上的《唐狮子图》（日本皇室）；画在京都天球院16隔扇上的《山水与花卉》；以及画在京都南禅寺墙壁上的《二十四孝图》。由于狩野永德的出色活动和他所创造的障壁画新样式，狩野派在画坛上的指导地位从此确立。


长谷川等伯（1539～1610）
　　日本画家。1539年生于能登(今石川县 )七尾，卒于1610年2月24日。青年时期在家乡以画佛画为业，代表作《十二天图》、《涅槃图》等，表现出平安佛画的特色。约1571年到京都，和一些高僧学者结交、往来，开始接触到中国宋元时期的水墨画，并研习雪舟、梁楷、牧溪等人作品的艺术精华，进而创造了自己的用墨巧妙、构图简洁明快、气魄豪壮爽朗、既得中国水墨画之精要又不失日本绘画特点的独特风格，打破了狩野派独揽障壁画画坛的地位。作品有1591年为京都智能积院绘制的《松林图屏风》和邻华院、禅林寺的一批同类画作。著有《等伯画说》。

檜図屏風

松林図屏風